Жанель Дисименова — арт-директор Банка ЦентрКредит, которая отвечает за визуальные решения, отражающие ценности компании. Ее путь в профессию начался с интереса к искусству и дизайну, а сегодня она курирует процессы создания креативных концепций и руководит работой команды дизайнеров. В интервью Жанель рассказывает о роли арт-директора, принципах работы и проектах, которые помогают развивать бренд банка.
Жанель Дисименова, арт-директор Банка ЦентрКредит
О выборе профессии
Моя профессия — результат семейного контекста и осознанного выбора. Мама-художник и отец-историк создали в моем детстве атмосферу, которая естественно направила меня в мир творчества. Учеба в художественном колледже и академии по дизайну одежды стала логичным продолжением. Однако поворотным моментом стало случайное попадание в рекламное агентство. Этот опыт изменил мое представление о том, чем я хочу заниматься, и привел меня в сферу визуальных коммуникаций. Позже я получила второе образование по графическому дизайну в London College of Communications, чтобы углубить свои знания.
О роли арт-директора
Моя работа в качестве арт-директора в Банке ЦентрКредит заключается не только в создании и кураторстве креативных концепций, но и в организации работы команды дизайнеров и взаимодействии с другими подразделениями. Важно, чтобы визуальные решения не просто соответствовали корпоративной стратегии, но и вдохновляли аудиторию.
Уникальность роли арт-директора в компании — в обязанности быть хранителем визуального языка бренда. Мы формируем доверие и привязанность к бренду через образы, передающие ценности компании. Эта работа требует внимательного подхода и стратегического мышления, ведь каждый визуальный элемент влияет на восприятие бренда потребителем.
О профессиональных принципах
Я верю в силу простоты, ясности и адаптивности. Визуальные решения должны быть универсальными, чтобы работать во всех каналах коммуникации, сохраняя целостность бренда.
Успех визуального проекта определяется его соответствием бизнес-целям, укреплением идентичности бренда и влиянием на его имидж. Каждый элемент дизайна должен быть продуманным, функциональным и запоминающимся, чтобы вызывать эмоциональный отклик у аудитории и усиливать присутствие бренда на рынке.
О работе с командой
Моя работа — это не только личный опыт, но и результат сотрудничества с талантливой командой. Мы создаем визуальные концепции и стратегии, которые вдохновляют и остаются актуальными. Важно поддерживать атмосферу доверия и свободы, чтобы каждый мог экспериментировать и находить свой стиль.
Я стараюсь быть примером для команды, делясь опытом и подталкивая к новым достижениям. Когда возникают сложности, мы обсуждаем их вместе и ищем решения. Взаимодействие с другими подразделениями строится на поиске компромиссов, чтобы сочетать творческие идеи с корпоративными требованиями.
О значимых проектах и сложностях
Проекты по обновлению визуального стиля брендов занимают особое место в моей карьере. Это всегда сложные задачи, требующие глубокого понимания идентичности компании и ожиданий аудитории.
Главным вызовом остается баланс между творчеством и корпоративными ограничениями. Иногда кажется, что рамки слишком строгие, но именно в таких условиях рождаются лучшие идеи. Аргументированный подход и умение находить компромиссы позволяют достигать как бизнес-целей, так и творческих амбиций.
Как создаются визуальная концепция и стратегия бренда
Создание визуальной концепции начинается с четкого брифа, который задает направление всей работы. Если задача сложная, я формирую мудборды, изучаю рынок и анализирую тренды. После согласования концепции начинается проработка ключевых элементов дизайна, которые затем интегрируются в проект. Процесс проходит через множество итераций, чтобы довести идею до финального результата.
Визуальная стратегия бренда разрабатывается с учетом целей. Она должна быть адаптивной, чтобы эффективно работать в digital и печатных форматах. Совместная работа с командой маркетинга и обмен идеями играют ключевую роль в успешной реализации стратегии.
О хобби, искусстве и вдохновении
Искусство, путешествия и архитектура — главные источники моего вдохновения. Во время поездок я посещаю музеи и галереи, изучаю локальную культуру и черпаю идеи для новых проектов.
Зимой я катаюсь на сноуборде, а летом предпочитаю долгие прогулки. Спорт помогает развивать выносливость и упорядочивать мысли, что особенно полезно в условиях интенсивной работы.
Среди художников и дизайнеров, которые меня вдохновляют — Марк Ротко, Яёй Кусама, КАУС, Фрэнк Окенфельс и Жан-Мишель Баския. Работы Стефана Загмейстера и Полы Шер впечатляют своей смелостью и нестандартным подходом.
Рекомендации начинающим арт-дизайнерам
Учитесь у лучших, но находите свой стиль.
Экспериментируйте, не бойтесь ошибок и сохраняйте любопытство. Именно ошибки дают ценный опыт и помогают расти.
Вдохновение можно черпать отовсюду — из искусства, музыки, архитектуры или просто наблюдений за окружающим миром. Главное — быть открытым и готовым к новым вызовам.
