facebook

Порекомендовать героя

WE важно, кто рядом с нами и нашими семьями. МЫ стремимся делать так, чтобы вокруг нас были надежные люди, которым можно доверять. Рекомендуя людей, обратите внимание на наши ценности и ориентиры.

    Наши люди WE:

  • Наш Человек стремится создавать то, что улучшает жизнь людей

  • Наш Человек в общении с окружением честен и справедлив, порядочен и верен

  • Вы доверяете ему и уверены в его искренности

  • Наш Человек живет полной жизнью: любимая семья, достойное окружение, любимое дело, интересное хобби

  • Наш Человек всегда идет вперед и развивается

  • Наш Человек неравнодушен и готов вместе с нами создавать добрые дела

Далее closerecommendheropopupa
Порекомендовать героя

Выберете одну или нескольо рубрик, в которую вы рекомендуете человека


Закрыть поиск
closesearch
drawnup
ВАША ЗАЯВКА ПРИНЯТА

Спасибо за неравнодушие!
Нам важно узнавать о достойных людях, чтобы рассказывать о них городу!

Вернуться на главную

Подписаться на рассылку

closesearch
Array
(
    [SRC] => /upload/resize_cache/iblock/847/400_450_240cd750bba9870f18aada2478b24840a/84769904ac2e2b59d87127af16d4cd42.jpg
    [WIDTH] => 400
    [HEIGHT] => 450
)
za-skol-ko-byli-prodany-samye-dorogie-kartiny-v-mire-i-pochemu
logo
За сколько были проданы самые дорогие картины в мире и почему

29.03.2021

За сколько были проданы самые дорогие картины в мире и почему

Татьяна Дрозд, маркетолог, автор weproject


Сколько может стоить одна картина? За что миллионеры и миллиардеры отдают по полцарства на закрытых аукционах.

Часто ценители готовы платить за историю создания, условия, в которых картина была написана, и биографию ее создателя. Здесь мы с вами не разберем такие шедевры, как «Джоконда» или «Тайная вечеря», потому что эти картины — мировые шедевры и часто принадлежат государству и не выставляются на аукционы. Рассмотрим те картины, которые когда-либо были проданы за многие миллионы долларов США.

В разных источниках информация о точной стоимости картин разнится, но топ-10 картин примерно один и тот же.


1.jpg

Самая дорогая картина — «Спаситель мира» (около 1499 г), Леонардо да Винчи, стоит 450,3 миллиона долларов. Эта картина продана на аукционе в Нью-Йорке в 2017 году. Картина долгое время считалась утраченной, но в 2011 году Лондонская национальная галерея объявила, что картина найдена в частной коллекции. Далее последовали годы споров о ее подлинности: отреставрированная картина проходила экспертизу в нескольких музеях Европы и США. Из них только Лондонский после длительных консультаций с экспертами рискнул признать картину подлинной. Решающим аргументом послужил тот факт, что на полотне при реставрации был обнаружен след исправления большого пальца правой руки Христа, а наличие исправлений от первоначального замысла, как правило, говорит о подлинности работы. «Спаситель мира» считается самым дорогим произведением искусства.


2.jpg

«Водяные змеи II» (1907 г), Густав Климт. Картина была продана на закрытых торгах, по некоторым данным, за 187 миллионов долларов. Климт нередко писал картины с подводным подтекстом и каждую следующую эротичнее другой. «Водяные змеи» — это серия из двух картин: на первой изображены исхудавшие русалки, на второй — красивые девушки. Большой акцент сделан на детальную прорисовку тел и пышные рыжие волосы, которые сквозь все полотно переплетаются с водорослями, ракушками и мелкими рыбками и создают как бы основу картины. Картина явно дает понять о предпочтениях художника и имеет глубокий смысл. Название картин намекает нам, что за внешней красотой скрываются холод, опасность и злой умысел, и вся их красота — это ледяное дыхание океана.


3.jpg

«Алжирские женщины» (1955 г), Пабло Пикассо, продана за 179,3 миллиона долларов. «Алжирские женщины» — это не одна картина, а 15 вариаций сюжета. Моделью к картине стала последняя муза и жена Пабло — Жаклин, с разницей в возрасте в 46 лет. Спокойная и смиренная молодая женщина своим характером, как говорил сам Пикассо, больше напоминала восточных женщин и обращалась к мужу «мой господин».


4.jpg

«Лежащая обнаженная», Амедео Модильяни. По разным источникам, три картины этой серии были написаны в 1917-1919 годах и проданы за 170, 157 и 118 миллионов долларов. Моделью картинам служила жена Модильяни. Серия картин была создана по заказу и вызвала переполох в обществе и запрет демонстрировать публике «похабное искусство». Модильяни — итальянский художник, один из ярких примеров непризнанности, умер молодым и в нищете, и только после смерти его труды оценили по достоинству.


5.jpg

«Фиолетовое, зеленое, красное» (1951 г), Марк Ротко, за 186 миллионов долларов. Что художник хотел сказать этой картиной? Странно, но ничего. Ротко любил необычные сочетания цветов, и все, чего пытался добиться — это вызвать эмоции у смотрящего. Судя по стоимости картины, как минимум однажды это удалось.

Когда мы читаем или видим в новостях, как картины, напоминающие мазню наших трехлетних детей, уходят на аукционах за 100, 200 и больше миллионов долларов, мы справедливо задаем вопрос: за что? Как обычная, на взгляд простого человека, картина стоит таких денег?

Цена за произведение искусства всегда складывается из двух факторов: материальный облик: размер, материал, внешний вид, и контекст: мода на стиль или автора, история создания, личная трагедия автора


Искусство начинает монетизироваться в Европе в XVI веке. Если до этого времени писали религиозные и мифологические полотна и все талантливые художники по умолчанию считались служителями церкви, то к этому времени большую силу приобретает государство и появляются заказы. Влиятельные династии заказывают портреты, желая подчеркнуть собственный статус, как когда-то короли, и на художников появляется спрос. И если раньше платить могли только монархи, то теперь за самых лучших начинают сражаться сразу несколько именитых родов. Появляется конкуренция. Художники становятся более независимыми, имеют возможность выбирать заказы и накапливают капитал.

Цена за произведение искусства всегда складывается из двух факторов: материальный облик: размер, материал, внешний вид, и контекст: мода на стиль или автора, история создания, личная трагедия автора.


6.jpg

Яркий пример, как контекст увеличивает стоимость картины — «Даная» Рембрандта. Картина хранится в Эрмитаже и никогда не продавалась, но если бы ее решили выставить на продажу, то она стоила бы рекордную сумму. Картину художник писал со своей жены, но, когда спустя несколько лет она умерла и Рембрандт встретил новую любовь, он перерисовал лицо женщины на картине так, что она стала похожа на обеих женщин. Позже картина хранилась в коллекции Екатерины II. Но самое важное событие, которое повлияло на судьбу и стоимость картины, произошло в 1985 году, когда в Эрмитаж зашел мужчина, спросив, какая из работ самая дорогая, залил ее серной кислотой и несколько раз проткнул ножом. Реставрировали «Данаю» 12 лет.

Узнайте первыми:

Подписаться на рассылку WE project!

Мы пишем о том, что помогает сориентироваться в новом мире и выбрать то, что нужно именно вам.

С ЭТОЙ СТАТЬЕЙ ЧИТАЮТ
Что смотреть осенью: новинки фильмов и сериалов 2024 года
Что смотреть осенью: новинки фильмов и сериалов 2024 года
Кто есть кто. Майли Сайрус
Кто есть кто. Майли Сайрус
Самые популярные фильмы и сериалы 2023 года: от «Одни из нас» до «Слово Пацана»
Самые популярные фильмы и сериалы 2023 года: от «Одни из нас» до «Слово Пацана»
Гик-культура в Казахстане: как увлечение играми и аниме превратилось в крупное сообщество
Гик-культура в Казахстане: как увлечение играми и аниме превратилось в крупное сообщество
Кто есть кто. Сабрина Карпентер
Кто есть кто. Сабрина Карпентер