15 октября 1924 года издательство Éditions du Sagittaire опубликовало «Манифест сюрреализма» Андре Бретона, положив начало одному из самых влиятельных художественных движений XX века. В этом году мир отмечает столетие сюрреализма, а также 120-летие со дня рождения одного из его ярчайших представителей — Сальвадора Дали, родившегося 11 мая 1904 года.
В Казахстане также решили присоединиться к мировому празднованию: музей Lumiere-Hall привез в страну 61 оригинальную литографию Сальвадора Дали.Выставка «Сальвадор Дали. Тайнопись» пройдет с 30 августа по 29 сентября в галерее искусств Has Sanat.
Со-основатель музея Полина Егармин подготовила арт-гид по творчеству великого мастера, стремясь разобраться, как устроен, если не весь сюрреализм, то хотя бы сам гений Дали. От завораживающей эстетики до невероятных историй, которые просто невозможно придумать — перед вами гид от А до Я по одному из величайших чудаков в мире.
А — АВИДА ДОЛЛАРС
В арт-сообществе Дали был известен своей любовью к зарабатыванию денег. Из-за этого его иногда пренебрежительно называли «Авида Долларс» — как анаграмма имени Сальвадор Дали и отсылка к его жадности. Он готов был сделать практически все, чтобы заработать: от разработки знаменитого логотипа Chupa Chups до участия в рекламе шоколада Lanvin.
Б — БЕСПЛАТНЫЕ СЧЕТА
Зная, что никто никогда не обналичит чек, украшенный оригинальным рисунком Дали, художник щедро предлагал оплатить счет, когда обедал в большой компании, дожидался полного внимания официанта и украшал чек своим произведением и заметной подписью. Чек не обналичивали, и, словно по волшебству, Дали удавалось избежать оплаты, а чек оказывался в рамке на стене ресторана. Когда в 1972 году сюрреалисту диагностировали рак кожи, он использовал этот трюк, чтобы избежать оплаты медицинских счетов, как подтвердил доктор Эдмунд Кляйн, который заботился о Дали в этот период.
В — ВОДОЛАЗНЫЙ КОСТЮМ
Дали решил провести свою лекцию на Международной выставке сюрреалистов в Лондоне в 1936 году, одевшись в старинный водолазный костюм, который должен был символизировать таинственность его погружения в море подсознания. Когда он начал действительно задыхаться внутри звукоизоляционного костюма, его аудитория подумала, что это часть сложного перформанса, и восприняла это как нечто совершенно нормальное для художника, который любил, чтобы все взгляды были прикованы к нему. Дали также держал в руках бильярдный кий и был сопровожден двумя русскими волкодавами.
Г — ГАЛА
Гала, его муза и жена, была неотъемлемой частью жизни и творчества Дали. Настоящее имя — Елена Дьяконова, уроженка России, которая оставила друга Дали, поэта Поля Элюара, ради художника и стала его музой вплоть до его смерти в 1989 году. Разница в их возрасте была 10 лет. Однажды, стоя на краю утеса, Дали спросил Галу, чего она от него хочет, на что она ответила: «Я хочу, чтобы ты убил меня» — ответ, который, по словам Дали, избавил его от приступов истерии, которые он испытывал. Дали и Гала были вместе больше 50 лет.
Д — «ДЕСТИНО» ОТ DISNEY
Сам Уолт Дисней обратился к Дали в 1945 году с идеей совместного фильма, который мог бы заставить замолчать критиков, считавших, что его фильмы скрывают творческую глубину под покровом коммерческой безопасной простоты. Вдохновленный классикой Disney «Фантазия» и энтузиазмом по поводу современной поп-культуры, Дали согласился, и результатом стала картина под названием Destino. Фильм был основан на мексиканской народной песне, которая должна была играть на фоне анимаций Дали. Хотя фильм так и не вышел при жизни Дали, племянник Диснея Рой превратил созданное в шестиминутный короткометражный фильм в 2003 году.
Е — ЕДИНСТВЕННОСТЬ
Сальвадор Дали часто подчеркивал свою уникальность и неповторимость. Он считал себя единственным настоящим художником своего времени, который умел совмещать классику и авангард.
Ж — ЖУРНАЛЫ
Работы Дали украшали обложки таких изданий, как Vogue, Harper's Bazaar и Time. В общей сложности, Дали создал около пяти обложек для Vogue и несколько десятков рекламных изображений и иллюстраций для различных модных брендов, сотрудничая с этим и другими журналами. Сальвадор Дали также попал на обложку журнала Time в 1936 году. В этом выпуске он был представлен как одна из ключевых фигур, формирующих культурный ландшафт своего времени.
З — ЗНАМЕНИТЫЕ ДРУЗЬЯ
Дали мог похвастаться множеством известных друзей, включая Элвиса Пресли, Джона Леннона, Дэвида Боуи и Зигмунда Фрейда. В 1973 году художник узнал о рок-легенде Элисе Купере и увлекся его сценическим шоу, частично вдохновленным работами Дали. Вскоре они встретились, и Дали явился на встречу в пальто из жирафовой кожи, блестящих носках, которые он получил от Элвиса, и в туфлях с завитыми эластичными ремнями.
И — ИНТУИЦИЯ
Дали часто доверял своей интуиции в процессе создания произведений. Он верил, что подсознание и интуитивное восприятие мира могут привести к созданию истинно великих произведений искусства.
Й — ЙОКО ОНО
По рассказу Аманды Лир, французской певицы, актрисы и модели, которая была музой и любовницей Дали в середине 1960-х — однажды Йоко Оно связалась с Дали с просьбой прислать прядь волос его усов для проекта, над которым она работала. Дали потребовал сумму в 10 000$, которую Оно выплатила. Однако, опасаясь отправлять что-то столь личное, как его волосы, Дали вместо этого отправил высохший стебель травы, опасаясь, что Оно может использовать его волосы для колдовства.
К — «КТО Я?»
20 января 1952 года Дали появился в качестве гостя на популярном телевизионном шоу 50-х годов What's My Line или «Кто я?», где участники должны были угадать профессию и имя гостя, задавая вопросы, на которые можно ответить «да» или «нет». Дали заявил, что он одновременно писатель, телеведущий, спортсмен и художник-карикатурист. Один из участников был настолько сбит с толку, что почти сдался, воскликнув: «Нет ничего, чего этот человек не умеет!».
Л — ЛУИС БУНЮЭЛЬ
Испанский режиссер, являющийся одной из ключевых фигур сюрреализма в кино, Луис Бунюэль, совместно с Сальвадором Дали, создал в 1929 году фильм «Андалузский пес», который стал самым известным произведением этого направления. Особенно знаменитым стал его начальный эпизод, вошедший в историю как один из самых шокирующих моментов в кино: молодой человек, роль которого исполнил сам Бунюэль, точит опасную бритву, а затем хладнокровно разрезает на крупном плане глаз женщины. Хотя фильм изначально показывался в парижском кинотеатре Studio des Ursulines ограниченное количество раз, его популярность привела к тому, что показы продолжались еще восемь месяцев.
М — МЯГКИЕ ЧАСЫ
Сальвадор Дали и его «мягкие часы» стали одними из самых узнаваемых символов сюрреализма. Этот образ впервые появился в знаменитой картине «Постоянство памяти», 1931, где мягкие, будто тающие часы словно плывут по плавящимся формам пейзажа, нарушая законы физики и времени. По словам самого Дали, идея мягких часов пришла ему в голову после того, как он увидел расплавленный кусок сыра камамбера, который напомнил ему о том, как относительны и текучи могут быть наши представления о времени. В его интерпретации время становится не жестким и непреложным, а гибким и изменчивым, как и все в мире снов и подсознательных фантазий, которые он так часто изображал.
Н — НЕОБЫКНОВЕННОСТЬ
Каждое произведение Дали отличалось необычностью и оригинальностью. Он создавал миры, которые ломали привычные представления о реальности и заставляли зрителей задуматься о природе человеческого восприятия.
О — ОЦЕЛОТЫ
Дали не устраивали обычные домашние питомцы вроде золотой рыбки или собаки, и его выбор пал на оцелота по имени Бабу, который носил ошейник, украшенный камнями. Присутствие этого дикого кота вызвало настоящий переполох в известном инциденте в одном из ресторанов Манхэттена, когда один из посетителей выразил обеспокоенность. В своей характерной манере Дали ответил, что его экзотический спутник — это просто обычный кот, которого он «разрисовал в стиле оп-арт».
П — ПАРАНОИДАЛЬНО-КРИТИЧЕСКИЙ МЕТОД
Художник открыто выражал свое отвращение к наркотикам, заявив в выпуске журнала LIFE за 1970 год: «Я не употребляю наркотики. Я сам — наркотик». Вместо этого он использовал технику, называемую параноидально-критический метод, где он стоял на голове до тех пор, пока почти не терял сознание. Этот метод предполагал создание самовызванного состояния интенсивной паранойи, что позволяло ему устанавливать иррациональные связи между совершенно несвязанными объектами и с непревзойденной ясностью видеть пейзажи собственного подсознания.
Р — РЕИНКАРНАЦИЯ
В 1901 году, за девять месяцев до рождения Дали, его брат, которого также звали Сальвадор, умер от гастроэнтерита в возрасте 22 месяцев. Мать Дали дала своему второму сыну имя покойного брата, и, поощряемый родителями, Дали верил, что он стал реинкарнацией своего умершего брата. Это оказало огромное влияние на художника, и многие его поздние работы содержат аллюзии на умершего ребенка, которого он считал лучшей частью себя.
С — САМОРЕКЛАМА
Всегда мастер саморекламы, Дали применил любопытные рекламные методы для запуска своей книги The World of Salvador Dalí в 1962 году. В качестве подарка к каждой книге прилагалась бесплатная копия его жизненных показателей. Устроившись в постели на автограф-сессии в Манхэттене, он был подключен к медицинскому аппарату, который измерял его мозговые волны и кровяное давление, предоставляя каждому посетителю запись его показателей в тот момент, когда они встречались с ним.
Т — ТАРО
«Трилогия любви» — это серия произведений, которые Дали рассматривал как своеобразное посвящение теме любви, связанной с его личными переживаниями, романтическими чувствами и глубокой привязанностью к его музе и жене, Гале. В основе графического триптиха «Трилогия любви» лежат мотивы карт таро. Центральная композиция «Обещание любви» соответствует карте, имеющей название «Умеренность» или «Время». Образ ангела, переливающего из одного кубка в другой любовный напиток, символизирует круговорот энергии во Вселенной. «Принц любви» — карта «Повешенный» — поднимается над землей, окрыленный чувствами, а в «Бессмертии любви» — карта «Башня» — образно изображен тернистый путь.
Эти работы можно увидеть на выставке «Сальвадор Дали. Тайнопись» в Астане.
У — УЖИНЫ ГАЛА
В 1973 году Дали выпустил кулинарную книгу под названием Ужины Гала — Les Diners de Gala. Это чувственное путешествие по 136 пикантно иллюстрированным рецептам. Книга разделена на 12 глав и содержит восхитительные рецепты с названиями вроде «Тысячелетние яйца», «Консоме из раков» и «Коктейль Казанова». Особую прелесть книге придают сопровождающие редакционные ремарки. Например, выражение его полного отвращения к «отвратительному, унижающему овощу под названием шпинат», и предисловие, которое предупреждает: «Если вы являетесь последователем одного из тех, кто считает калории и превращает радость от еды в форму наказания, немедленно закройте эту книгу».
Ф — ФОТОГРАФИЯ ДО ФОТОШОПА
Сюрреалистическая фотография Дали появилась более чем за полвека до изобретения Photoshop. Одна из его работ включала парящие в воздухе стулья, потоки воды, летящие по комнате, и кошек, застывших в прыжке. Чтобы добиться такого эффекта на снимке 1948 года, мебель подвешивали на проволоках, Дали прыгал, а кто-то за кадром бросал ведро воды и нескольких живых кошек в кадр. Фотографу Филиппу Халсману потребовалось целых 28 дублей, чтобы получить окончательное изображение.
Х — ХАЙЗЕНБЕРГ
Если вы не научный теоретик, но имя «Хайзенберг» вам знакомо, то, скорее всего, потому, что герой сериала Breaking Bad — «Во все тяжкие» — Уолтер Уайт использовал его как свой псевдоним. Интерес Дали к ядерной физике возник задолго до появления этого телевизионного феномена, после катастрофы в Хиросиме в 1945 году, и позднее работы пионера квантовой механики начали находить отклик в его сознании. «Я, который раньше восхищался только Дали, теперь начну восхищаться тем Хайзенбергом, который напоминает меня», — гордо провозгласил он в буклете, сопровождавшем одну из его выставок, над которой он работал.
Ц — ЦВЕТНАЯ КАПУСТА
В 1955 году Дали предпринял необычное действие: загрузил белый Rolls Royce Phantom II 500 килограмм цветной капусты и отправился в дорожное путешествие из своей родной Испании в Париж. Свой поступок он объяснил расплывчатой фразой: «Все заканчивается в цветной капусте!». Он так и не объяснил, почему находил такой глубокий смысл в этих овощах, но три года спустя заявил, что его привлекала их «логарифмическая кривая».
Ч — ЧУДАКОВАТОСТЬ
Дали был известен своими странностями и эксцентричностью. Он наслаждался тем, что шокировал и удивлял окружающих своими необычными поступками и заявлениями.
Ш — ШОК
Дали любил шокировать публику своими работами и поведением. Его искусство часто нарушало границы приличия и морали, вызывая у зрителей смешанные чувства от восхищения до отвращения.
Э — ЭЛЬЗА СКИАПАРЕЛЛИ
Эльза Скиапарелли и Сальвадор Дали были родоначальниками целого направления в моде, где одежда становилась не просто элементом гардероба, а произведением искусства, выражающим глубокие идеи и концепции. Одним из самых известных результатов их сотрудничества стало «платье-лобстер», созданное в 1937 году. Дали, будучи вдохновленным образом лобстера, который он часто использовал в своих картинах, предложил идею для платья, на котором лобстер изображен крупным планом. Другим значимым проектом стала «шляпа-туфелька», созданная в 1937 году.
Ю — ЮВЕЛИРНЫЕ ИЗДЕЛИЯ
Коллекция Dalí Joies — это серия ювелирных украшений, разработанных Дали в сотрудничестве с американским миллионером по имени Камминс Катервуд. В коллекцию вошли 39 уникальных изделий, в которые Дали внедрил множество драгоценных камней. Изготовление коллекции проходило в Нью-Йорке под руководством аргентинского ювелира Карлоса Алемани. Центральным элементом коллекции стало «Королевское сердце» — 42 рубина, 42 бриллианта и два изумруда, украшающие основу из чистого золота, которая действительно бьется, как живое человеческое сердце.
Я — Я
В 1953 году, как цитирует Smithsonian Magazine, Дали сказал: «Каждое утро, просыпаясь, я вновь испытываю высшее удовольствие — быть Сальвадором Дали». Это заявление было типичным для самопровозглашенного гения, которому скромность была совершенно чужда. Дали продолжал писать, рисовать и говорить о себе — своей любимой теме — до самой смерти в 1989 году. Его слова были достаточным доказательством его высокого мнения о себе, но дополнительным примером стала книга, которую он написал о своем творчестве, с красноречивым названием «Дневник гения».
Выставка «Сальвадор Дали. Тайнопись»
Уникальная коллекция литографий великого мистификатора Сальвадора Дали. Выставка включает 61 оригинальное произведение автора. На выставке представлены выдающиеся авторские произведения из обширного, но почти неизвестного широкой публике графического наследия художника. Эти работы включают литографию и ксилографию, предоставленные частными коллекционерами и галереями из Европы и Америки.
Организатор: музей Lumiere-Hall
Даты: 30 августа-29 сентября
Место проведения: Галерея HAS SANAT, ул. Д. Кунаева 14Д, ВП-24
Время работы: с 11:00 до 22:00
