Креативная индустрия в Центральной Азии развивается быстрыми темпами, а специалисты стремятся поддерживать друг друга и создавать крутые коллаборации и комфортные условия для работы. Мы тоже будем знакомить вас с представителями креативной экономики стран региона в рубрике «Креативный класс». Наш следующий герой — Карлыгаш Исмагулова, рассказала о своем пути от филолога до иллюстратора
Карлыгаш Исмагулова, 41 год, город — Астана, художник-иллюстратор
О себе
Я родом из Атырау, где училась и работала. По образованию я филолог, изучала русский язык и литературу. Большую часть жизни проработала HR-менеджером в крупных компаниях. В какой-то момент пришла к осознанию, что мои навыки и энергия должны быть направлены на реализацию собственных идей, а не на чужие цели. Я всегда старалась проходить все этапы хорошего, послушного гражданина, который много учится и работает там, где не стыдно, на серьезной должности. И при этом у меня постоянно были мысли о том, что если я не займусь творчеством до 40 лет, у меня случится депрессия. Поэтому после переезда в Астану и рождения сына я сменила сферу деятельности.
Профессиональный путь
У меня всегда было стремление к творчеству. До рисования я увлекалась фотографиями. Собрала целую коллекцию и хочу организовать выставку. Затем я записалась на онлайн-курсы по пастели и акварели, начав развивать свои навыки.
Мой путь художника начался с простых зарисовок из жизни. Первой значимой работой стала иллюстрация для магазина «Меломан», который выкупил мою работу для печати на шоперах. Это был первый крупный клиент, которого я нашла сама.
Один из самых запоминающихся проектов был связан с открытием офиса adidas в Алматы. Моя иллюстрация была нанесена на всю стену, что было невероятно волнительно. Я привыкла видеть свои иллюстрации только в небольшом размере и испытала особое чувство, когда увидела свою работу в таком большом формате, и почувствовала гордость за свой труд.
Для меня иллюстрация — это способ визуально выразить весь накопленный опыт и эмоции. Я использую работы, чтобы показать свое видение и интерпретировать ситуации из жизни.
На постоянной основе провожу арт-встречи «Рисуй некрасиво», чтобы показать, что красота не в идеальной картинке. На этом же основана вся моя техника. Я специально ломаю формы, композицию, чтобы добиться непосредственных живых линий.
Я творю, когда меня ничто не отвлекает и не беспокоит. Обычно по ночам, когда вся семья спит.
О развитии
Основные трудности связаны с тем, что иногда клиенты диктуют условия, которые не соответствуют стилю и видению художника. Я научилась отстаивать свои права, чтобы работать только по тем темам, которые мне действительно интересны.
Необходима большая любовь к делу и готовность работать над собой. Талант — это хорошо, но без интереса и желания развиваться можно остаться на одном уровне.
Каждый художник должен стремиться к самовыражению и поиску своего стиля. Важно быть настойчивым, не бояться новых вызовов и всегда верить в свои силы.
О развитии креативной индустрии в Центральной Азии
Я верю, что с развитием искусственного интеллекта ценность ручного труда и живых произведений искусства будет возрастать. Люди будут больше ценить уникальность и фактуру, которые не может воспроизвести компьютер.
Сегодня ценятся локальные и индивидуальные работы. Я вижу, что в креативной индустрии происходит сдвиг в сторону более личных и уникальных произведений искусства. Художники должны стремиться к созданию оригинального стиля и выражению своей индивидуальности.
Возможности для роста зависят от желания и усилий самого человека. Если ты готов развиваться и принимать вызовы, возможности будут открываться. Например, я преодолела страх перед публичными выступлениями и стала более активной в продвижении своего творчества.
Каждый может стать широко известным и даже далеко за пределами страны. Нужно просто действовать, не бояться делать шаги и искать возможности для сотрудничества на международной арене.
Я вижу, что в будущем трендом будет возвращение к традиционным техникам и ценности ручного труда. Искусственный интеллект будет инструментом, но живое искусство всегда будет востребовано.
Хотелось бы увидеть больше смелости и индивидуальности в работах. Я считаю, что важно ломать шаблоны и создавать уникальные выразительные произведения.
