Креативная индустрия в Центральной Азии развивается быстрыми темпами, а специалисты стремятся поддерживать друг друга, создавать крутые коллаборации и комфортные условия для работы. Мы тоже знакомим вас с представителями креативной экономики стран региона в рубрике «Креативный класс». В этот раз Жанна Байтелиева рассказала о новом пространстве для представителей креативной индустрии в Шымкенте.
Жанна Байтелиева, город — Шымкет, председатель Ассоциация креативной индустрии и основатель Creative Shymkent Hub, @creativ_indusrty_shym
О себе
Я дизайнер, в прошлом году мы запустили собственное производство — фабрику по выпуску дизайнерского текстиля. Основные направления — производство платков, сумок из фетра и дизайнерской одежды с акцентом на авторский принт и креативный подход.
Я также преподаю на кафедре Университет имени Жумабека Ахметулы Ташенева, где по дуальной системе открыла собственную кафедру в области креативной индустрии. Студенты университета проходят практическое обучение прямо на базе нашей мастерской. Это полноценное дуальное образование: теория в университете, практика у нас.
Также я обучаюсь в докторантуре ЯКУГУ, где изучаю тему кастомизации обуви. Это направление напрямую связано с нашим вторым производством — проектом в рамках СЭЗ, где мы развиваем полноценный бренд одежды, обуви, сумок, кожгалантереи и аксессуаров. Производственный цикл рассчитан на пять этапов: в данный момент реализованы направления по текстилю, одежде, сумкам и аксессуарам. Завершающим этапом станет запуск производства кастомизированной обуви.
Ассоциация дизайнеров Шымкента была создана три года назад с целью объединения местных дизайнеров. Мы также открыли креативную площадку Made in Shymkent — здание принадлежит мне, и на протяжении трех лет я предоставляла его в пользование бесплатно. В шоуруме дизайнеры могли представлять свои коллекции, реализовывать продукцию и развивать творческий потенциал.
Мы не только объединяли дизайнеров, но и обучали их, а также организовывали поездки в Милан, Францию и Италию. В прошлом году, например, мы посетили модные дома Dior и Saint Laurent, где наши участники увидели модную индустрию с новой стороны. Также мы побывали на фабрике Canali — одном из ведущих итальянских производителей одежды — и ознакомились с полным производственным циклом высококачественного текстиля.
О развитии креативной индустрии в Шымкенте
Через год после основания Ассоциации дизайнеров к нам стали поступать заявки не только от дизайнеров, но и от художников, ремесленников, мастеров хендмейда. Люди хотели присоединиться, участвовать в мероприятиях. Ведь мы проводили не только показы, но и ярмарки, выставки. Постепенно мы подключали мастеров пэчворка, мастеров по работе с войлоком и других представителей прикладного творчества.
В связи с этим через год после создания Ассоциации дизайнеров Шымкента мы приняли решение о переименовании. Так появилась Ассоциация креативной индустрии. На тот момент термин «креативная индустрия» еще не был широко распространен, но мы словно предвидели, насколько актуальным он станет в будущем. Фактически, мы стали первыми, кто заложил основы этого направления в регионе.
Мы быстро поняли, что нам катастрофически не хватает места — все хотели участвовать, представить свои работы. Обратились в акимат с просьбой выделить более просторную площадку, где мы могли бы не только выставлять продукцию, но и проводить мастер-классы, обмениваться опытом, создавать коллаборации между дизайнерами одежды, интерьера, ремесленниками и художниками.
В результате нашей инициативы и при поддержке городского акимата, управления туризма и на базе Туристско-информационного центра Visit Shymkent спустя год мы получили новое помещение — просторную площадку площадью 540 квадратных метров в здании Arbas. Это стало важным шагом в развитии нашей ассоциации и всей креативной индустрии региона.
О деятельности
Основная цель нашей Ассоциации — это объединение, развитие и обучение представителей креативных профессий. Мы стремимся к тому, чтобы наши креаторы могли не только развиваться индивидуально, но и эффективно сотрудничать друг с другом. Ведь коллаборации — это не просто совместная работа, это также обмен опытом, поддержка и рост.
Когда один участник делится знаниями с другим, когда мастера подсказывают друг другу без страха быть «скопированными», рождается действительно качественный и уникальный продукт. И именно через это взаимодействие, через объединение усилий и раскрытие творческого потенциала мы достигаем нашей главной цели — создания сильного, креативного сообщества.
Без развития культуры невозможно достичь гармонии в обществе. Пока мы не начнем поднимать уровень культурного сознания людей, в том числе жителей Шымкента, будет сохраняться недовольство, социальная напряженность, конфликты. Культура — это основа мирного и устойчивого развития страны.
О развитии креативной индустрии Центральной Азии
Я убеждена: креативная экономика у нас существовала всегда — просто раньше называлась иначе и не получала должного внимания. Мы говорили просто «творчество» — будь то ремесленники, дизайнеры, художники. Но суть оставалась той же — это креатив.
Почему в Европе креативная индустрия так развита? Потому что уровень жизни высок, люди мыслят глубже, у них сильная школа дизайна и искусства. Но и мы постепенно к этому идем — у нас уже видны серьезные успехи.
Я уверена, что вклад креативной индустрии в ВВП страны уже ощутим. Люди стали конкурентоспособными, научились создавать качественный, оригинальный, необычный продукт. Мы не можем пока соревноваться с Китаем или даже с Бишкеком по объемам, но мы можем побеждать креативом. Уникальностью.
Я всегда говорю нашим дизайнерам: у каждого из вас свой стиль и почерк. Вы не соперники, вы авторы с разными взглядами и подачей. Даже на наших показах это очевидно: каждая работа индивидуальна, со своей «фишкой». И важно сохранить эту изюминку — в этом и заключается настоящий креатив. Рынок насыщается авторскими изделиями, и это радует. Главное — продолжать творить, развивать продукт, искать новые подходы. Актуальны этнические мотивы, адаптированные под современность — это этнофольклор в креативной подаче. Мы уже формируем конкурентоспособный продукт, способный быть востребованным даже в Европе.
Когда мы собираемся с нашими креаторами, первый и самый болезненный вопрос — финансирование. Большинство ремесленников, художников, дизайнеров — люди с огромным талантом, но скромными возможностями. Именно поэтому поддержка, особенно финансовая, крайне важна.