Креативная индустрия в Центральной Азии развивается быстрыми темпами, а специалисты стремятся поддерживать друг друга, создавать крутые коллаборации и комфортные условия для работы. Мы тоже знакомим вас с представителями креативной экономики стран региона в рубрике «Креативный класс». Зухра Инат рассказала, почему бренды из Центральной Азии становятся все более популярными.
Зухра Инат, 59 лет, город — Рига, @zuhra.inat
О профессиональной деятельности
Я основатель и дизайнер бренда Moel Bosh. В индустрии моды работаю 14 лет, с 2012 года. Мой путь начался не из амбиций, а из глубокой любви к нашему культурному наследию и ручному ремеслу.
Переехав в Европу, я скучала по Узбекистану: по его ярким краскам, теплому солнцу и людям с большим сердцем. Со временем пришло понимание, что я хочу вернуть это ощущение в свою жизнь и творчество. Так появилась идея создавать одежду, которая отражает узбекскую культуру, но при этом остается современной, честной и живой.
Для меня Moel Bosh — это не просто бренд, а способ сохранить культурные корни и представить миру красоту узбекского текстиля и уникальную вышивку в новом формате.
Мое первое образование — инженер-технолог, и на первый взгляд оно никак не связано с модой. Однако творческое начало всегда было частью меня: с детства я придумывала фасоны, рисовала и пробовала разные идеи. Когда у меня появились три дочери, я стала полностью создавать одежду для них. Идей становилось все больше, энергии тоже, и в какой-то момент я поняла, что хочу заниматься этим не только для своей семьи, 2уже профессионально и осознанно. Так постепенно пришло понимание, что именно это мой путь, который в итоге и привел к созданию собственного бренда.
За эти годы было много проектов: показы в Вашингтоне, Торонто, Париже, Бангкоке, ежегодные показы в Риге. Были и крупные выставки, такие как Tranoï в Париже, а также презентация в Шанхае. Мы надеемся на развитие в Китае, потому что видим в этом важное направление для бренда. Помимо собственных коллекций и международных показов, мы развиваем B2B-направление. Например, Moel Bosh разработал форму для летного экипажа Marakand Air. Есть и другие значимые проекты, о которых я пока не могу говорить.
Каждый из моих проектов значим. Я серьезно отношусь к каждому показу и выбираю только те площадки, которые действительно помогают познакомить профессиональную аудиторию с нашим текстилем, одеждой и культурой.
Для меня это возможность рассказывать о своей стране и ее культуре так, как я ее чувствую. Показать миру, что узбекское может быть стильным, современным, утонченным и удивительно живым. Это мой способ сохранять то, что важно: уважение к ремеслу, традициям и мастерам. И это большая ответственность — работать с наследием так, чтобы оно не теряло смысла, а наоборот, продолжало жить в новом времени.
Я творю, когда когда путешествую, когда счастлива и когда вокруг есть красота. Меня вдохновляют музеи, новые места, соприкосновение с разными культурами. Я всегда ищу выставки, связанные с текстилем и историей костюма, потому что именно они дарят мне множество новых идей.
О развитии
Чтобы стать дизайнером, прежде всего необходимы вкус, терпение, уважение к традициям и насмотренность. Но самое важное качество — это честность.
Дизайнер должен быть честным не только с самим собой, но и по отношению к труду других людей. Я всегда говорю молодым специалистам: вдохновляйтесь, учитесь, исследуйте, но никогда не копируйте чужие идеи вслепую. Копирование заметно всем, даже если кажется, что этого никто не увидит. Важно найти свое ДНК, собственный почерк и тему. Создать просто красивую одежду могут многие, но стать узнаваемым — это результат серьезного труда, поиска и постоянной работы над собой.
Мне кажется, дизайнер будущего будет работать более осознанно. Все больше людей выбирают вещи со смыслом, качеством и уважением к культуре. Это человек, который умеет сохранить важное и представить его в новом времени. Он одновременно и хранитель традиций, и тот, кто способен предложить новые решения.
О развитии креативной индустрии в Центральной Азии
Креативная индустрия в Центральной Азии развивается стремительно. Особенно заметно это в Узбекистане и Казахстане. Появляется множество новых мастеров, брендов, ремесленных студий. Люди все больше ценят свои корни, локальные особенности, свою историю. И самое приятное в том, что мир действительно начал обращать внимание на наш регион.
Если говорить о моем бренде, у нас уже запланированы выставки в разных странах на следующий год. Для меня важно познакомить с нашим стилем и культурой не только Европу и Америку, но и страны Восточной Азии: Японию, Корею, Китай.
Сегодня самое подходящее время для развития ремесла, создания сильных брендов, участия в международных программах и выставках. Через моду и декоративно-прикладное искусство мы можем по-настоящему красиво рассказать миру о себе, и наше пространство для роста здесь действительно велико.
Однако все еще не хватает системной поддержки, качественного образования и современных условий для ремесленников. У нас много талантливых людей, но им часто не хватает возможностей для обучения, развития и демонстрации своих работ. Важно, чтобы у молодых дизайнеров, художников и мастеров были условия для профессионального роста, участие в международных проектах и ощущение, что их труд значим и ценен, ведь потенциал нашего региона действительно впечатляющий.
