В рамках первой Бухарской биеннале «Рецепты для разбитых сердец» в течение десяти недель будут представлены новые заказы на создание произведений искусства, специально разработанных для конкретных мест, а также программа живых мероприятий. Это будет мультисенсорный праздник современного искусства, ремесел и еды, который станет одной из крупнейших и наиболее разнообразных культурных инициатив в Центральной Азии на сегодняшний день.
С 5 сентября по 20 ноября 2025 года программа мероприятий будет включать беседы с ведущими современными художниками, музыкальные выступления в канун каждого полнолуния, акции шеф-поваров, мастер-классы под руководством ремесленников, симпозиум по истории искусства, поэтическая программа и многое другое. Дебютная биеннале, созданная по заказу Гаяне Умеровой и курируемая художественным директором Дианой Кэмпбелл, будет развиваться и трансформироваться на протяжении всего периода с 5 сентября по 20 ноября 2025 года. Специально для этого в Узбекистане были созданы произведения искусства и инсталляции, а также организованы мероприятия, перформансы и кулинарные акции.
Курируемая Дианой Кэмпбелл, выставка «Рецепты разбитых сердец» представит узбекских художников, шеф-поваров и дизайнеров, а также международных участников, среди которых Лайла Гохар, Субодх Гупта, Карстен Хеллер, Чон Кван, Елена Рейгадас и Таварес Страхан. Под руководством комиссара выставки Гаяне Умеровой, Бухарская биеннале будет проходить на территории недавно отреставрированных исторических достопримечательностей в новом культурном районе Бухары, знаменуя собой начало реализации плана по сохранению наследия города и созданию новых возможностей для будущих поколений.
Впервые в истории страны Бухарская биеннале представит более 70 современных проектов, созданных в сотрудничестве местных ремесленников и художников из Узбекистана, Центральной Азии и других стран мира. Включая визуальное искусство, инсталляции, вдохновленные архитектурой, перформансы, поэзию и кулинарные впечатления, кураторская концепция Дианы Кэмпбелл и название первой выставки «Рецепты для разбитых сердец» отражают признание Узбекистаном ремесел и кулинарии как форм искусства, разрушая иерархии в рамках расширенного, мультисенсорного путешествия.
Под руководством Гаяне Умеровой первая биеннале развернется в созвездии недавно отреставрированных исторических мест Бухары, знаменуя собой первый этап создания нового культурного района для Творческого Города Ремесел и Народного Искусства ЮНЕСКО. Среди мест проведения выставки - ансамбль Ходжа-Гавкушон, караван-сарай Айозжон, караван-сарай Улугбек Тамокифуруш, караван-сарай Ахмаджон, караван-сарай Фотулладжон и медресе Рашид. Каждая из выбранных достопримечательностей, иллюстрирующих архитектурное наследие Бухары, связана с многовековыми ремесленными традициями города и опирается на них, создавая нечто новое и интегрированное в повседневную жизнь города.
Взяв за основу узбекский термин «Ошкозон», означающий «желудок» или буквально «сосуд для приготовления пищи», кафе «Ошкозон» Бухарской биеннале представляет собой кураторскую концепцию биеннале как тела, питающегося через сытный, общий пир различных форм искусства, вдохновленный Ибн Синой, известным многим как отец современной медицины, который был родом из Бухары, и его рецептами физического и эмоционального исцеления. Каждые выходные в рамках биеннале будет приглашаться равное количество международных и узбекских шеф-поваров, которые будут разрабатывать меню, сопровождаемое элементами сторителлинга.
В сотрудничестве с узбекским керамистом Абдурауфом Таксировым Ойжон Хайруллаева из Узбекистана создаст человеческие органы из крупных мозаик, расположенных по всей территории биеннале, соединяя объекты как части одного тела, а мозаику в виде желудка разместит над дверью кафе «Ошкозон». Приглашая посетителей попробовать блюда, отражающие глобальные кулинарные традиции истории Бухары в контексте мировой торговли специями, в сопровождении лекций, мастер-классов, бесед или фильмов, кафе «Ошкозон» становится пространством, где еда воспринимается как эмоциональное средство, вплетающиеся истории о горе, исцелении и радости в перформативные кулинарные ритуалы.
Шеф-повар и буддийский монах Чон Кван из Южной Кореи откроет и закроет биеннале, исследуя приготовление пищи как акт медитации. Поскольку в Узбекистане проживает крупнейшая в Центральной Азии корейская диаспора, Чон Кван чтит это наследие, готовя кимчи и приобщая посетителей к трансформирующему искусству ферментации, где они смогут попробовать время биеннале, когда ее ферментированные продукты, приготовленные в начале биеннале, будут раскрыты на закрытии, чтобы быть съеденными во время трапезы, воспевающей целебные свойства времени.
23 и 24 сентября шеф-повар Елена Рейгадас из Мексики изучит миграционный путь из Америки в Центральную Азию на примере таких ингредиентов, как помидор и перец, ставших основными продуктами узбекской кухни. Шеф-повар Фатмата Бинта из Сьерра-Леоне исследует культуры питания кочевников в рамках проекта, который продлится с 10 по 12 октября, черпая вдохновение в зерновых культурах, переживших засуху в Африке и Центральной Азии. Художник из Германии Карстен Хёллер вместе с нидерландским шеф-поваром Brutalisten Коэном Дилеманом и знаменитыми узбекскими шеф-поварами Бахриддином Чустием и Павлом Георгановым превратят еду в связующее звено науки, искусства и эмоций на протяжении всей биеннале. Среди других проектов, вдохновленных едой, — павильон из соли и навата — узбекских кристаллов сахара ручной работы , состоящих из виноградного сока и шафрана, — эти работы Лайлы Гохар из Египта, вызывают воспоминания о детстве и удивляют зрителей, используя вкусовые ощущения в качестве средства обучения. Инсталляция славян и татар и узбекского керамиста Абдулло Нарзуллаева, в центре которой дыня как дар божества, согласно узбекской легенде; плетеная скульптура из специй, земли, песка пустыни и глины, вдохновленная паутиной, созданная колумбиецем Делси Морелос и торговцем специями из Узбекистана Абдулнабилом Камаловым, а также вышитая 15-метровая фреска, отображающая движение продуктов питания и специй, которыми торговали по Шелковому пути, созданная иорданцем из Бельгии Самахом Хиджави и Ахмадом Арабовым из Узбекистана.
Богатое архитектурное наследие Бухары вдохновило Субодха Гупту из Индии на сотрудничество с узбекским шеф-поваром Павлом Георгановым, в результате которого был создан кулинарный опыт, представленный в монументальном куполе, покрытом эмалированной посудой советских времен. Купольная структура прослеживает кулинарные и архитектурные связи между Узбекистаном и Индией, разрушая дистанцию между Центральной и Южной Азией, что видно на примере взаимоотношений между такими блюдами, как самса и самоса.
Фестиваль рисовых культур, со-кураторами которого являются Диана Кэмпбелл и Мари Элен Перейра, ознаменует закрытие биеннале с 16 по 20 ноября, собрав рисовые традиции со всего мира: рис Джоллоф из Западной Африки, пулао из Индии, паэлья из Испании и Бухарский плов. Фестиваль, напоминающий о соревнованиях по приготовлению плова, которые проводил эмир Бухары, станет интерактивным мероприятием по приготовлению пищи и рассказу о ней, а исходящие паром казаны, чугунная посуда, типичная для приготовления палов, создадут атмосферу эмирского пиршества.
Переплетая многочисленные духовные и культурные традиции, программа биеннале представит смесь междисциплинарных бесед и творческих коллабораций со всего мира. Дом мягкости, занимающий здание медресе Гавкушон XVI века, станет местом для обучения в рамках биеннале, где будут проходить симпозиумы, мастер-классы и перформансы. Вдохновленный Домом мудрости, знаменитой библиотекой аббасидского Багдада, Дом мягкости станет местом для преодоления трудностей и успокоения сердца. Над тутовыми деревьями во внутреннем дворе Дома мягкости будет висеть затеняющий навес, спроектированный художником и архитектором Сучи Редди. Названный «Узоры защиты», навес Редди опирается на вышитые узоры иката, традиционной узбекской ткани, знакомые орнаменты которой вызывают чувства исцеления и безопасности, образуя защитный навес для посетителей и мобильную мебельную инсталляцию, которая становится площадкой для коллективного обучения.
Отмечая город Бухару как живую, дышащую мастерскую, Дом мягкости будет проводить совместные интерактивные мероприятия с мастер-классами, на которых будут представлены ремесла Узбекистана и затронута тема утраченных традиций. На мастер-классах будут освещены истории забытых ремесленных традиций, таких как эбру, а мастер-классы под руководством бухарского художника-миниатюриста Давлата Тошева пригласят посетителей к осмысленному взаимодействию с этим видом искусства, который, как считается, зародился в Бухаре, и выведут эбру с задворок миниатюрной живописи в центр внимания.
Шакунтала Кулкарни из Индии, обратившись к целительной силе движения и музыки в многокомнатной инсталляции, будет работать с Бухарской филармонией, создавая диалог между языком тела и звуком, сотрудничая с певцами, танцорами и музыкантами. В коллаборации с кинематографистом Аджаем Норонхой из Индии, известным по фильму 2009 года «Миллионер из трущоб», посетители смогут заглянуть в тандыр, который, подобно утробе матери, вызывает чувство комфорта и исцеления, а в его основании будет воспроизводиться фильм. Катарский режиссер Маджид аль-Ремаихи в сотрудничестве с бухарскими кукольниками по-новому интерпретирует фольклорную фигуру Насреддина — заблудившегося странника, который потерял и своего осла, и свое остроумие. Сочетая документальные интервью с местными жителями, инсталляция и видеоработы исследуют юмор как форму коллективной устойчивости.
Тарек Атуи из Ливана вместе с узбекскими музыкантами устроит современное празднование живых традиций, связанное с его многолетним исследованием того, как музыкальные традиции мигрируют через Азию в арабский мир и за его пределы. Выступления и мастер-классы пройдут с 21 по 23 сентября. В сопровождении своего километрового гобелена икат, который проходит через всю биеннале как текстильная артерия, Hylozoic/Desires — Himali Singh Soin & David Soin Tappeser, проведут музыкальный ритуал с исполнителями карнай, призывая воду с неба накануне каждого полнолуния в сентябре, октябре и ноябре.
Трехдневный симпозиум, проходящий с 6 по 8 октября под названием «Ремесло починки: Симпозиум по кросс-культурному наследию Узбекистана» будет исследовать Узбекистан как ключевой центр трансрегионального культурного обмена через забытые истории ремесла, ухода и ремонта.
На закрытии биеннале с 16 по 20 ноября в Доме мягкости пройдет поэтическая программа под кураторством Кати Гарсии-Антон, посвященная Бухаре как «городу поэтов», месту, имеющему большое значение для поэтов от Руми XIII века до Лэнгстона Хьюза XX века. Гарсия-Антон отмечает это наследие и фокусируется на традиции эпических поэм, исследуя, как художники с поэтическими практиками переосмысливают значение эпического в современном мире.
Опираясь на многолетнюю работу Фонда развития культуры и искусства Узбекистана, который уже более семи лет поддерживает и тесно сотрудничает с ремесленниками по всему Узбекистану, биеннале глубоко укоренилась в постоянном стремлении к искусству, ремеслу и образованию, возглавляемом комиссаром биеннале Гаяне Умеровой. Эта основополагающая работа и отношения с ремесленниками позволили создать уникальный кураторский подход первого издания, в котором местные ремесла со всей страны оживают через конкретные современные проекты, созданные в Узбекистане. Биеннале знаменует собой начало реализации концепции Умеровой по восстановлению исторических корней Бухары как центра творческого производства и интеллектуального дискурса на Шелковом пути, с планами по расширению культурного района и программ после проведения биеннале, включая музей изобразительного искусства, выставочное пространство, музыкальную школу, студию для художников и цифровой архив.
Выставка «Рецепты разбитых сердец» пройдет с 5 сентября по 20 ноября 2025 года в Бухаре, Узбекистан — мероприятие открыто для всех, вход свободный.
Дополнительная информация доступна по ссылке и в Instagram @bukhara.biennial.
