Креативная индустрия развивается стремительно, а вместе с ней растут амбиции и возможности специалистов. Сегодня профессионалы не только создают проекты локально, но и получают опыт за рубежом, работают с международными командами. В интервью Асланби Ниязбеков рассказал, почему классическая школа — это преимущество, а не ограничение, как строит концерты по принципу мини-спектаклей, и почему талант — это только начало пути артиста.
Асланби Ниязбеков, 29 лет, город — Астана, артист, музыкант, @aslanbimusic
О пути и профессии
Моя главная профессиональная роль — артист и музыкант. Я даю концерты, пишу музыку и занимаюсь всем, что связано с музыкальными выступлениями. Больше всего мне нравится выступать вживую: давать концерты и видеть отклик людей, чувствовать их реакцию.
С детства я учился в музыкальной академии: сначала как скрипач, позже перевелся на оперное искусство и изучал оперный вокал. Еще в подростковом возрасте участвовал в различных проектах, пробовал себя на сцене. В какой-то момент играл в мюзикле, и мне это нравилось. Пел, выступал и продолжаю делать это. Мне близко все, что связано с музыкой и сценой.
Одна из первых моих подработок — работа актером на новогодних школьных утренниках. Исполнял роль злодея, учил текст наизусть, переживал перед выступлениями. Мы работали по десять дней подряд: рано вставали, ездили по школам и выступали. Это был интересный и необычный опыт.
Еще один яркий момент связан с проектом в Алматы на арт-площадке. Там обычно работал мой брат в роли ведущего. Но однажды он не смог выйти, и мне предложили его заменить. Волновался, но вышел на сцену. Преодолел страх и был горд собой.
Друое важное воспоминание — школьный конкурс Little Star, где участники исполняли песни на иностранных языках. Тогда случилось одно из моих первых выступлений именно как певца — я получил гран-при, а в последующие годы снова участвовал и занимал призовые места. Остались теплые воспоминания об этом проекте.
Я стараюсь быть артистом широкого плана: мне нравится и петь, и вести мероприятия. Я люблю выступать перед публикой. Даю концерты и стараюсь строить их так, чтобы каждая песня становилась своего рода мини-спектаклем. Когда удается хотя бы немного приблизить реализацию к задуманному, получаю огромное удовольствие. Приятно видеть, как люди проживают эмоции, чувствуют музыку.
Для меня профессия — это про честное исполнение. Про то, чтобы пропускать произведение через себя и добавлять собственное видение.
Об индустрии
Самая большая иллюзия в моей работе — это думать, что если у тебя есть талант и ты хорошо поешь, то успех придет сам собой. Кажется, что этого достаточно, чтобы стать востребованным артистом. На самом деле это не так.
Как и во многих сферах, многое зависит от разных факторов: постоянной работы, упорства, совпадений и даже удачи. Это довольно нестабильная и временами хаотичная деятельность, в которой сложно что-то предсказать. Поэтому важно продолжать пробовать, работать, делать новые попытки и не ждать, что все получится сразу. Не стоит надеяться, что кто-то заметит тебя и приведет к успеху. Во многом все зависит от самого человека.
Со стороны не всегда виден путь, который проходит артист: часы репетиций, обучение, работа над голосом. Людям может казаться, что, если артист красиво поет, значит ему это легко дается. Безусловно, есть люди с природным даром, которым многое дается проще. Но даже в этом случае без работы не обойтись. Я всегда разбираю каждую песню, продумываю варианты, как лучше ее исполнить, какую эмоцию передать.
Если кто-то хочет стать певцом, у него должно быть чувство ритма и музыкальность. Конечно, многое можно развить, но, если база уже есть, путь будет проще. Не стоит идти в эту сферу тем, кто рассчитывает быстро и легко заработать большие деньги. Эта профессия не про быстрый успех.
Часто говорят: понять свое дело можно, если представить, чем бы вы занимались, даже если бы вам за это не платили. Этот принцип подходит и для творческой профессии.
Концерты и выступления — мои основные проекты. Как независимый артист я одновременно выступаю и как продюсер, и как режиссер. Поэтому приходится балансировать между творчеством и прагматичным расчетом.
Иногда это сложно: нужно учитывать и финансовую сторону, и творческие амбиции. Но я стараюсь находить баланс. Делать что-то только ради денег — не самая лучшая стратегия. Иногда лучше заработать меньше, но получить более ценный опыт и творческую реализацию.
О возможностях
В основном я работаю по Казахстану: даю концерты в разных городах. Чаще всего в Астане, потому что это город, где я вырос и прожил большую часть жизни. Для меня большая радость, что я успел побывать с концертами во многих городах Казахстана — это ценный опыт. В планы входит и выход на международный уровень.
Если говорить о бусте в карьере, большое влияние оказали социальные сети, особенно reels и их регулярная съемка. Это помогло мне найти аудиторию и организовать первый тур.
Сегодня важно качество идей. Мы живем в глобализированном мире: можно находиться в любой точке планеты и создавать контент для Instagram, TikTok или YouTube, который увидят люди по всему миру.
Конечно, физическое присутствие в индустрии тоже важно: встречи, события, знакомства могут приводить к новым проектам. Но все же первичнее то, что вы создаете.
Культурный бэкграунд — мое преимущество. Классическое музыкальное образование помогает в выступлениях и реализации идей. Хотя иногда я думаю, что из-за классической школы могу быть более консервативным. Но я воспринимаю это скорее как сильную сторону.
У меня нет задачи глобально на что-то влиять. Но я хочу, чтобы после концертов люди выходили с эмоциями — с радостью, с ощущением, что они прожили какое-то путешествие через музыку.
В наше время все быстро меняется, сложно сказать, как все будет через 5-10 лет. Но я считаю, что живые концерты и живое исполнение все равно останутся востребованными.
Мои инсайты
Навык, который станет обязательным через пять лет — умение фокусироваться.
Город или среда, где интересно творить — Алматы. Хотя хотелось бы попробовать и Лондон.
Самый полезный профессиональный совет — никогда не останавливаться в развитии. Не думать, что ты уже всего достиг — всегда нужно продолжать учиться и расти.
Я творю, когда — я в хорошем настроении.
