Олжас Байелбай, режиссер и специалист по киноязыку — новый автор weproject.media. Олжас будет писать о кино и делиться с нашими читателями информацией о закулисье киноиндустрии. Первая статья о женщинах-режиссерах, которые оказали большое влияние на развитие мира кино. Вы точно смотрели их фильмы.
Олжас Байелбай, город — Алматы, режиссер, специалист по киноязыку, @olzhazavre
История кино чаще всего рассказывается мужскими голосами. Мы знаем такие имена как Spielberg, Cameron, Tarantino, Kubrick, Hitchcock, Fincher, Kurosawa, Tarkovsky. А что насчет женщин, которые точно так же двигали искусство вперед?
Современный мир знает имена этих женщин и обожает смотреть их фильмы. Давайте поговорим о талантливых женщинах в кинорежиссуре: с кого все начиналось, и кто по-настоящему изменил правила игры в индустрии.
Alice Guy Blaché
Если заглянуть в истоки кинематографа, то именно Alice Guy Blaché стала первой женщиной-режиссером. Более того, она была одной из первых, кто вообще понял, что кино — это не просто движущиеся картинки, а инструмент, с помощью которого можно рассказывать истории.
В 1896 году, когда само искусство кино только зарождалось Алис сняла короткометражку «Фея в капусте». Это была простая история, но со своим сюжетом, что по тем временам считалось настоящей революцией. За этим проектом последовали сотни фильмов, собственная киностудия в США и целый набор технических приемов, которые впоследствии вошли в язык кинематографа.
Ги-Блаше работала с самыми разными жанрами — фантастикой, комедией, драмой — и внесла огромный вклад в развитие кино. В XX веке ее имя оказалось незаслуженно забыто, но XXI век восстановил справедливость.
Dorothy Arzner
Дороти создавала фильмы в золотую эпоху Голливуда. Помимо того, что она стала первой женщиной в Гильдии режиссеров Америки, Дороти также изобрела прототип бум-микрофона, решив проблему неудобного размещения стационарных микрофонов на съемках.
Ее вклад в киноиндустрию не ограничивался техническими новшествами. В таких фильмах, как «Танцуй, девочка, танцуй», Дороти Арзнер открыто поднимала темы женского выбора, профессиональной независимости и внутренней борьбы. В 1930-е годы, на фоне гламура и студийного глянца, такие темы звучали особенно смело.
Lina Wertmüller
Яркая итальянка с выразительным стилем. Лина Вертмюллер смело сочетала сатиру, драму, политику и театр. В 1976 году ее фильм «Паскуалино Семи Красот» вошел в список номинантов на «Оскар» за режиссуру, что стало настоящим прорывом. Но главное — это не награды, а мощная энергия и смелость ее работ. Вертмюллер снимала не «женское кино», а кино, в котором женщина оказывается в центре действия, берет на себя управление нарративом и меняет правила игры.
Jane Campion
«Пианино» — фильм, который невозможно забыть. Он тихий, неспешный, но обладает такой глубиной, что оставляет после себя сильное впечатление. Именно благодаря этому фильму Джейн Кэмпион в 1993 году стала первой женщиной, получившей «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах. Позже были «Вершина озера», а затем «Власть пса», и Джейн вновь вошла в историю как первая женщина с двумя номинациями на «Оскар» за режиссерскую работу. Кэмпион отличается особым стилем: ее кино не давит на зрителя, но создает пространство для глубоких эмоций.
Kathryn Bigelow
Когда вышел фильм «Повелитель бури», зрители были поражены: работу о войне и мужском мире сняла женщина. Причем сняла так мощно и точно, что этот фильм обошел все другие. Кэтрин Бигелоу стала первой женщиной-режиссером, получившей «Оскар», и в этой победе не было случайности. Ее стиль — жесткий, насыщенный, без компромиссов. Кэтрин не пыталась подражать кому-то, а создавала сильное авторское и при этом зрительское кино. В том же году ее главным конкурентом на «Оскаре» был Джеймс Кэмерон с «Аватаром» — но награда досталась именно Кэтрин.
Sofia Coppola
Будучи дочерью Фрэнсиса Форда Копполы, София Коппола могла бы остаться в тени этого великого режиссера. Но она нашла собственный голос и стиль.
«Трудности перевода» — история об одиночестве и поиске связи, рассказанная с редкой кинематографической чуткостью. Фильмы Софии работают как радиоприемники, тонко настраивая зрителя на нужную волну. Это кино не для всех, но если оно откликается, то остается со зрителем навсегда.
Greta Gerwig
Ее карьера — это история эволюции инди-режиссуры. Когда-то Грета Гервиг была актрисой в малобюджетных mumblecore-фильмах, а теперь она — автор мировых хитов. «Леди Берд» и «Маленькие женщины» уже стали культовыми, а экспериментальная «Барби» принесла Грете еще больше признания. Многие ожидали от режиссера просто успешный коммерческий проект, но Гервиг создала нечто большее: фильм о взрослении, самоопределении, критике устоявшихся норм и переосмыслении поп-культуры. И все это — легко, весело и зрелищно. Редкий случай, когда блокбастер не только собирает кассу, но и говорит о действительно важных вещах.
Эти женщины не ждали приглашений. Они пришли в кино и изменили его. Уверенно, естественно, без компромиссов. Они не выбирали темы, ожидаемые от них, а снимали фильмы о том, что действительно важно. И этим переписали историю индустрии.
Сегодня в кино больше женщин-режиссеров, чем когда-либо. Это не тренд и не мода, а закономерное восстановление баланса. На мировой сцене появляются новые имена: Zalina Siaz, Ekaterina Suvorova, Chloé Zhao, Guka Omarova, Céline Sciamma, Yulia Trofimova, Emerald Fennell, Iryna Tsilyk, Nora Fingscheidt. У каждой из них свой голос, свой стиль, свое видение. И это только начало.
