Познакомились с режиссером театра и кино и педагогом по актерскому мастерству Константином Солдатовым. В интервью Константин рассказал о тонкостях работы в театре, режиссуре и развитии креативного класса в Азербайджане.
Константин Солдатов, город — Баку, режиссер театра и кино, @soldatovk
О пути и профессии
Я режиссер театра и кино, педагог по актерскому мастерству и режиссуре, продюсер разнообразных проектов. В театре мне интересно создавать миры через текст, свет, визуальные эффекты, музыку, пластику, вокал, живую работу актеров. Люблю миксовать, синтезировать, экспериментировать и исследовать.
Я параллельно веду несколько проектов: пишу книгу об актерской технике, снимаю сериал, ставлю AI-мюзикл, разрабатываю бренд виртуального кутюр SABUNCHI и генерирую видео.
У меня три профильных образования. Первое — актерский факультет ГИТИСа, после чего я отслужил в армии. Затем около года работал в театре, и уже в 2003 году поступил на режиссуру. Учился и параллельно работал: театры, спектакли, фестивали в России и за рубежом.
Автор фото: Adil Yusifov
Третье образование — продюсерские курсы, проект Департамента культуры Москвы «Школа театрального лидера». Этот период оказал на меня наибольшее влияние. Мы изучали продюсирование, маркетинг, современные театральные направления, учились работать в команде над большими творческими проектами, а в финале защищали собственные.
Один из необычных проектов в самом начале моего профессионального пути — совместный проект немецких и российских студентов в Мюнхене. Мы ставили спектакль Die Küche — «Кухня», на сцене Prinzregententheater. Два месяца интенсивных репетиций, море общения, обмен опытом и музыкой — это было что-то невероятное.
Чуть позже был интересный проект в Швейцарии — Festival de la Cité, для которого мы готовили большой уличный спектакль с художниками с курса Дмитрия Крымова. Прямо на глазах у зрителей из огромных полотен бумаги возникали декорации, реквизит, костюмы.
Первый спектакль, который я поставил, был по пьесе Михаила Угарова «Облом OFF». Это был сложный опыт, который сильно на меня повлиял. А самый яркий и необычный проект — реализация программы развития театра в Якутии, чем я занимался на протяжении двух лет.
Об индустрии
Моя профессия связана с поиском смыслов, новых текстов, идей и внедрением современных технологий в театральное действие.
Если определить режиссера простыми словами — это «первый зритель»
Если определить режиссера простыми словами — это «первый зритель». Зритель, который отслеживает, что происходит в других театрах, кинематографе, современной музыке, драматургии. И именно этот зритель выстраивает для себя действие на сцене — то, которое потом может увлечь всех остальных. Но режиссер — это еще и человек, который разбирается в дизайне, маркетинге, технологиях продвижения творческих проектов, умеет работать со спонсорами и грантами.
Автор фото: Adil Yusifov
Театр требует серьезных финансовых ресурсов, поэтому это непрерывный поиск инвесторов и грантов. И такой же непрерывный обмен опытом с коллегами на фестивалях, лабораториях, встречах, open call.
Многие думают, что режиссер — это диктатор, который все контролирует и знает ответы на все вопросы. На самом деле хорошая режиссура — это умение слушать, доверять, импровизировать и отпускать. Лучшие моменты в спектакле часто рождаются вопреки режиссерскому плану.
Еще люди представляют, что будни режиссера — это богемная жизнь с гастролями и путешествиями. На практике работа режиссера — это сметы, переговоры со спонсорами, административная рутина, технические проблемы. Люди часто недооценивают временные затраты. Кажется, что все происходит быстро и легко, но на самом деле одна постановка может занять от месяца до двух лет.
Чтобы стать специалистом в режиссуре, нужны определенные качества. Список интересный: умение слышать, быть в контексте, договариваться, увлекать, не останавливаться и не терять перспективу под давлением. Режиссура связана с постоянным стрессом: огромное количество задач, людей, дедлайнов, факапов, корректировка планов. Все одновременно и все срочно.
В эту сферу не стоит идти тем, кто ждет быстрых денег и славы, и тем, кого пугают большие, долгие и многоступенчатые проекты.
Автор фото: Adil Yusifov
Я веду много проектов параллельно. Одни ради заработка, другие ради самовыражения. Идеально, когда в работе совпадают деньги, масштаб, ценности и амбиции — такие проекты в моей жизни были, но встречаются они нечасто. У каждого нового есть своя локальная задача.
Часто я отталкиваюсь от конкретных людей, так как моя профессия связана с командной работой. На площадке, помимо режиссера, работают артисты, костюмеры, гримеры, хореографы, художники, декораторы, реквизиторы и монтировщики. Иногда самый ценный ресурс — это команда, с которой можно быстро и легко создать действительно классный проект.
О возможностях
У меня совершенно разные форматы работы. Локально я работаю в Баку, в международном контексте у меня несколько проектов с людьми из Европы и США. Параллельно идет подготовка к гастролям, которые охватят несколько стран. Работаю и онлайн, хотя создавать спектакль в таком формате практически невозможно. Это мучительно неудобный процесс, и пример карантина тому подтверждение.
Мне такое разнообразие подходит. Прежде всего потому, что я не переношу монотонность. Мне нравится, когда все время что-то происходит, и я завожу много контактов.
На мой рост больше всего повлиял выход из зоны комфорта. В 2022 году я переехал из России в Баку и начал с нуля. Это достаточно сложный процесс: заново переосмысливаешь, кто ты, что умеешь, зачем это делаешь и насколько это интересно людям. В Баку весь мой культурный опыт обнулился. Кому здесь интересны твои заслуги где-то там? Совершенно другой контекст, люди, темы, свои лидеры мнений. Это отрезвляет и заряжает.
Автор фото: Adil Yusifov
В последнее время на меня влияет развитие искусственного интеллекта. Я активно использую в своей работе инструменты для генерации видео и музыки. Параллельно думаю о том, как можно автоматизировать те или иные процессы в театре. Это непросто, потому что театральное производство — процесс специфический. Технические процессы автоматизировать можно, с творческими — значительно сложнее. Хотя на сцену уже выходят роботы вместе с живыми артистами, это и завораживает и пугает одновременно.
Для творческих проектов география сегодня все меньше имеет значение. Один человек может быть в США, другой в Индии, и между ними могут рождаться интересные затеи.
О влиянии и будущем
Все, что я делаю — это прежде всего вызов для меня самого. Чем больше сделано, тем больше ответственности за то, что будет дальше. Каждый новый спектакль — покорение вершины.
Иногда я завидую молодым людям, которые только приходят в профессию ведь перед ними открыты огромные горизонты. Опытный человек забирается все выше, подъем становится все опаснее, а скорость снижается. Приходится над собой работать, чтобы сохранять темп и производительность.
Для меня театр — это территория общения. Место, где можно говорить о важном комфортно и безопасно. В Баку мне хочется повлиять на активность и вовлеченность зрителей, прежде всего молодого поколения, на осознание того, что театр — это интересное, современное, актуальное место, где с тобой говорят открытые, думающие, образованные люди.
Автор фото: Adil Yusifov
Я думаю, в ближайшее время будет появляться все больше разных частных театральных формаций для детей, семьи, пластические и музыкальные направления. На театр сильно повлияет искусственный интеллект. Не заменит артистов и режиссеров, но повлияет на качество и разнообразие создаваемого контента.
Бизнес всерьез заинтересуется тем, что происходит в театре и в искусстве в целом — будет больше вложений и финансирования. Потому что то, что мы делаем, влияет на людей гораздо сильнее, чем иногда кажется.
Хотелось бы, чтобы то, что мы производим, было качественным, интересным и могло представлять Азербайджан на мировой театральной арене. По крайней мере, я за это радею.
Рекомендации
Переоцененные тренды — это саморазвитие через бесконечное потребление контента, культ продуктивности и страх, что искусственный интеллект заменит твои навыки.
Навыки, который станут обязательными через пять лет — это умение формулировать точные задачи и концентрация внимания.
Город или среда, где интересно творить — Баку. Здесь интересные люди, отклик от зрителей. Мне нравится путешествовать, привозить новые идеи и делиться ими. А среду создаем мы с вами. Интересно там, где мы живем.
Самый полезный профессиональный совет, который я получил — свобода наступает в наивысшей точке напряжения.
Я творю, когда растворяюсь в музыке.
